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上海六月十七日电
由香港邵氏经典老片《倾国倾城》领衔，正在此间举行的第十一届上海国际电影节弥漫怀旧之风，香港邵氏影展、英国名导安东尼·明格拉纪念活动……上海国际电影节一连推出的多个“向大师致敬”电影展映单元博得中外影迷好口采。
有影迷称，上海国际电影节“向大师致敬”单元格外让人心动。隔着几十年的忘川，那些曾塑造了一代甚至几代人的影像能在大银幕上出现，是“启示”，也是久违的会心的温暖。
今年，“向大师致敬”再次携永恒的经典老片登陆上海，曾是邵氏知名影星的狄龙评价说，好电影对观众的影响是永恒的，因为好电影能对观众进行感性的滋养、理性的启迪和知性的供应。
今年亮相上海国际电影节邵氏影展的包括《大醉侠》、《倾国倾城》、《江山美人》、《独臂刀》、《少林三十六房》等七部影片，其中《独臂刀》是香港影史上第一部票房超过百万的电影，而《少林三十六房》更是成为复兴少林题材电影，成为了连国际大导演昆汀·塔伦蒂诺都要向其致敬的武打经典。
作为邵氏影展开幕影片的《倾国倾城》放映结束后，狄龙曾起身和观众说，今年是《倾国倾城》上映三十周年，突然想起“发从今年白，花是去年红”的话语，想到邵逸夫先生年已耄耋，仍朝九晚五开工迎事，倒是更加期待后几天电影节中的邵氏佳作了。
经过岁月的洗礼，不少邵氏老电影的原版胶片已逐渐老化。曾在几年前收购了邵氏影片库的天映娱乐方面表示，其正致力于用电影数码化的方式将百多部邵氏老片重新修复，并再现于电视、影碟和新媒体等各种渠道。邵氏知名影星刘家辉也认为，用数码方式重新保存老片将为未来的电影创造搭建极好的基础。
此外，今年的电影节继续推出的“向大师致敬”单元，内容还包括了瑞典电影大师英格丽·伯格曼的《第七封印》、《魔术师》等十部影片，以及英国电影大师安东尼明格拉的《英国病人》、《天才雷普利》等四部经典作品，上海国际电影节轻轻吹起了一股怀旧风。
下面，就让我们一起来盘点一下邵氏出品的经典电影。
尽管《独臂刀》主要以功夫打斗吸引观众视线，主人公以残疾之身反练成偏门奇功的遭遇亦扣人心弦，但该片显然并未仅停留于表面的功夫噱头，对方刚这一悲剧英雄的刻画是《独臂刀》的最成功处。——独臂、断刀、残谱，构成了方刚的复杂感情世界。“独臂”令他愈发孤愤；断刀代表父情师恩，生父临死留下断刀，恩师待他若亲子，方刚重情重义，师门有难自会赴汤蹈火、义无反顾。而残谱既是小蛮情思所系，又是江湖仇杀象征。待学得残谱功夫，是继续好勇斗狠，还是携爱侣匿名归隐，师门荣辱难道从此便不闻不问？种种心理矛盾、情感冲突彼此交织，相互激荡，令《独臂刀》盈溢着饱满热烈的浪漫情怀，强烈感染着每位观者。再者，即便今日看来，《独臂刀》体现出的独特节奏和故事张力，不仅不会让人觉得过时，反而历久弥新，更显经典魅力无限！
《大醉侠》出品于20世纪60年代，是当时名震香江的邵氏电影公司的电影产品。影片的故事相对以往的剑仙题材来说，还是显得相当简单的。官府女捕快金燕子一心想救出自己被江湖匪徒所抓获的兄长，只身闯入匪徒出没的惊呼，最后在大醉侠的帮助下率领官兵铲除了为孽人间的武林败类。其中没有武林绝学，没有拜师苦练，更没有什么深仇大恨的东西，剧情循序道来显得十分的平常。虽然故事本身比较单薄，但影片整体的特色与质量还是将其推入了华语经典的行列。
相比更早时期的武侠片，影片《大醉侠》中的武打场面可能是快了一些，但比起现在动则上天入地的场面，在节奏上还是显得慢了些。在我看来，有舞蹈根底的人在这种节奏下完成武打动作，确实显得十分的舒展与自如。同时需要指出的是，这样的武打场面可能没有现下武侠影片那样具有相当的视觉效果，但比起那种挣脱地心引力的飞翔要可信的多，更能使观众产生认同感。
说到该片还需要提及的人物就是该片的导演胡金铨。他拍摄的《侠女》、《空山灵雨》、《忠烈图》等影片，与本片一起时常被人提及，以作为追思于他的谈资。通过本片，观众们可以从中感受到其拍片风格的一鳞半爪，例如中国传统氛围的营造，有限空间的巧妙使用，拍摄用光的柔和自然，镜头剪接的灵活流畅……胡金铨可以说是华语武侠电影的传承者，在承接前辈经验的同时，他奠定了武侠电影的审美走向，同时其自身很多的创新之处又影响着此后许多武侠电影的拍摄者。
任何一个年代都有属于其自己的东西，胡金铨以及他的《大醉侠》就代表着那个年代的武侠电影。
导演：李翰祥
编剧：李翰祥
地区：香港
首映：1975年3月21日
演员：
狄龙（饰光绪帝）、卢燕（饰慈禧）、苗天（饰李莲英）
姜大卫（饰寇连材）、张瑛（饰翁同龢）、谷峰（饰李鸿章）
萧瑶（饰珍妃）、凌波（饰晋沣皇后）、恬妮（饰李姐儿）
郝履仁（饰恭亲王）、沈劳（饰王商）、田青（饰程月楼）
陈萍（饰瑾妃）、王侠、杨志卿、井淼、姜南、葛香亭、陈思佳，等
光绪二十年，西太后（卢燕）六十岁,虽然已「还政」于光绪帝（狄龙），但实际上依然大权在握。又派小太监寇连材（姜大卫），以侍候光绪为名，实作监视。光绪很想有一番作为，但因优柔寡断，致无法摆脱西太后的操纵；幸有珍妃（萧瑶）安慰，但又遭皇后（凌波）等陷害……
第12届金马奖优等剧情片、最佳女主角（卢燕）、最佳彩色影片美术设计（陈景森）
大家印象最早的少林三十六房，应该是来自于电影，那原本少林寺其实仅有三十五房，每房皆有独特的训练方式，以练就高深武功；后来有一个叫刘裕德的人逃到少林后，为了报仇，在经过三十五房的训练后，武学有成，最后报仇完后开创了第三十六房，而这个人就是后来的三德和尚（三德和尚是洪熙官的师父）。所以第三十六房可谓集前三十五房之大成。其后少林每隔一段时间皆会举办三十六房的主持竞选，而成为三十六房的主持，也就意味着成为少林寺的武功第一人。
此片为刘家班的少林武打经典之作，亦是1978年香港十大卖座电影；而同年更获亚洲影展最佳动作效果奖。刘家良师父执导，由少林片系列代言人刘家辉演出，合演的还有上世纪70年代邵氏功夫明星，刘家荣、罗烈、汪禹、徐少强、袁小田及于洋等。刘家良导演坚持李小龙提倡的电影真实搏击风格，再加入传统国术的扎实功夫，鲜明地表现出华南武术文化的传统精粹。此片不仅稳固了刘家良的导演地位，更令之成为同辈及后辈的武术指导争相仿效的对象。
5楼：[楼主]思团团 2008-06-19
20:13 回复
本片为1981年十大卖座华语电影，并为刘家良导演的代表作之一，在本片，其主张的真实功夫武打路线，继续强烈地表现出华南文化与传统的根。由谷峰及刘家辉分饰着名武者黄祺英及黄飞鸿父子；故事描述，飞鸿与天寿武馆之王隐林（麦德罗）年少气盛，得罪陆正甫武馆少主，从而掀起武馆间的正面冲突。合演的尚有饰精武门******的王龙威、功夫片中流砥柱小侯及侠女惠英红。
6楼：[楼主]思团团 2008-06-19
20:19 回复
李翰祥将曹雪芹笔下的《红楼梦》那段至死不渝的爱情悲剧，重新编排活现银幕，而林青霞反串演活风流公子贾宝玉，更是形神俱备俊朗迷人。荣获第十五届金马奖最佳剧情片美术设计奖及第二十四届亚洲影展最佳服装及最佳美术设计奖的《金玉良缘红楼梦》，内容描述京中望族贾府中，表兄妹贾宝玉与林黛玉（张艾嘉）彼此相恋，可惜为贾母所不容，更使计瞒骗宝玉，娶了金陵薛家女儿宝钗（米雪）。黛玉因以为宝玉移情别恋而凄然病逝，宝玉得悉被骗，与爱人永诀后亦肝肠寸断，遁入空门以求解脱..
该片荣获第十五届金马奖最佳剧情片美术设计奖及第二十四届亚洲影展最佳服装及最佳美术设计奖。
穿越时空阔别40年，再遇经典！
导演：李翰祥1962年作品
主演：凌波乐蒂任洁李昆陈燕燕井淼
剧情简介
祝英台(乐蒂饰)女扮男装杭州读书，与同窗梁山伯(凌波饰)义结金兰，同窗三载英台暗许婚配。梁山伯前往祝家求亲，岂料英台已被许配太守之子马文才，山伯楼台相会后一病不起；英台惊闻噩耗，花轿执意先往坟前祭拜，哭坟跳进墓里殉情，最后双双化蝶翩翩飞起...凌波因主演此片红遍大街小巷，也是乐蒂生前最值得怀念的钜作，全片黄梅调金曲数十首已成永恒经典。
正如《大醉侠》中最出彩的不是“大醉侠”而是“金燕子”，《金燕子》中的真正主角亦非“金燕子”，而是白衣剑客“银鹏”。他自幼便深种仇火，虽行侠仗义却心狠手辣，剑下从不留活口。他生平自负，却痴情师姐金燕子，为求见她一面，每次杀人之后，皆用“金燕镖”留记，希望藉此逼金燕子现身。惜乎师姐身陷两难，银鹏纵然情深，另一位同样爱慕自己的金鞭韩滔（罗烈饰）却义重，两相比较，实是难以取舍。——综观整部影片，故事主要纠缠于这三人的儿女情长，似乎不如胡版《大醉侠》集中紧凑的荡寇灭贼情节来得引人入胜，但这正是张彻的突破之处：有侠骨怎能无柔情？江湖儿女亦可爱得热烈激荡！相比之下，胡金铨武侠片虽多以女性为主角，但涉及爱欲却是发乎情止乎礼的传统描写。即便张彻本人，后来作品对男女之情亦只点到即止，反而着重渲染兄弟情谊。是以，《金燕子》堪称张大导演难得一见的抒情之作。
显然，表面放浪实则痴情的“银鹏”寄托着导演的个人情怀，其反叛浪漫、孤愤落寞的气质被王羽演绎得淋漓尽致，尤其于青楼白墙奋笔疾书“萧然一剑天涯路，鹏飞江湖，九霄云高不胜寒，关上万里，枝栖何处？问王谢谁家燕子，飞向谁家户？”，此词（实为张彻自己创作）本已直抒胸臆，然镜头一转，勾出银鹏立于横枝墨字之间的写意画面，浪漫抒情至斯，张彻作品仅此一回，却已让人难忘。
作为昔日武侠经典，《金燕子》除了内容情感的刻画在当时别具一格，拍摄技术亦具有开创性。本来张彻在《独臂刀》中已开始用手提摄影机拍摄，但真正运用纯熟并拍出惊人视觉效果的还是《金燕子》。此后，手提拍摄动作场面渐始被香港功夫片频繁使用。另外，张彻在《金燕子》中还首次上演了“盘肠大战”（借鉴京剧表现形式），在慢镜头渲染下，银鹏血染白衣，挥剑乱斩，尽显阳刚惨烈，观者无不为之热血沸。而这种充满感官刺激的暴力美学，最终成为张彻作品的风格标签！
王羽新武侠世纪第一武侠巨星王羽首次自导自演，《龙虎斗》在1970年成为香港华语电影票房总冠军，掀起台港拳脚功夫片的潮流。而王羽以铁砂掌击败罗烈饰的日本空手道高手，更展现民族精神，成为早期中国人打败外国人的电影场景，使武侠电影跳出以往忠奸对立、正邪冲突的既有框架，创造新叙事模式与观点。王羽亦因此继为新武侠世纪第一动作巨星之名后，被誉为举足轻重的武侠片导演。
片名：刺马
导演：张彻
主演：狄龙陈观泰姜大卫
上映：1973年02月24日
地区：香港
剧情介绍：
改编自清朝四大奇案之一，剧情描述黄纵、马新贻和张文祥原本是情同手足的结拜兄弟，但马升任两江总督后，为达目的不择手段，杀害了黄纵，并占有他的妻子米兰。张知悉此事，义愤填膺，刺杀了人面兽心的马。
电影讲述乾隆帝乔装微服出巡,途经瑞龙镇,在聚升楼喝酒时,结识了以卖唱维生的三姑娘父女.皇帝可怜三姑娘的凄惨遭遇,使酒保代支巨额赏钱,但结账时却发现忘记带金钱.本是流氓的楼主李四故意为难,幸而皇帝得正义青年周日青相救.黄帝因此收日青为义子,与日青继续南游.他们在海边再遇三姑娘,得知她因父亲逝世而卖身给怡红院.此时,追求三姑娘不遂的镇台公子见三姑娘与皇帝相处甚欢,因妒生恶,强要与三姑娘成亲.皇帝一怒之下,将镇台公子击毙,镇台见儿子惨死,即把皇帝及日青拘禁狱中,更要将两人处死.幸而高升栈主严阿虎及时往督府求援,两人终得免受刑,而镇台亦因纵子行凶的罪名而被处斩.
12楼：[楼主]思团团 2008-06-19
21:06 回复
本片导演是刘家良，编剧是倪匡，而主演是刘家良、惠英红等人。故事讲述的是陈百武功高强，惹恶霸段长远妒忌，布局诬指百强暴其妻。百以为自己喝醉酒惹祸，其妹翠红亦不知是计，愿作远妾，以换取释放百。远允之，乃废百武功免后患。经此，百潦倒江湖，以耍猴为生，幸遇青年小侯相助，百感动下传授猴拳予小侯。后百得知昔日乃遭远所陷害，誓报此仇。本片为香港武打电影中的精品之一，描写象形猴拳的诞生过程实在精彩，陈勋奇做的配乐也是脱俗。1970年代末期，刘家良、袁和平、成龙的电影，都是模仿动物来操作，比如蛇、螳螂、猴等都成为拳术的根本来源。
本片由张彻和鲍学礼联合导演，陈观泰扮演王五。故事讲述清未民初，一个目不识丁的草莽英雄，大刀王五原为京城镖师，为人仗义，广结天下义士，认识了革命六君子。他为了救康有为，梁启超，不惜深入险境。他最佩服鼓吹革命的谭嗣同，认同他的理想，要革命，必先流血，唯有从容就义。在最后高潮，王五在屋顶被包围，被人开机枪横扫，电光激闪之中以死明志。在清末民初，王五和霍元甲成为民间老百姓敬仰的武林人物。在霍元甲去世后不久，民初著名武侠作家平江不肖生即创作《大刀王五霍元甲侠义英雄传》（《近代侠义英雄传》），将一班燕赵一代草莽英雄描写得大有慷慨解囊之义气，通俗小说作家第一次把王五和霍元甲的形象塑造为完全正面的民族英雄，本书后来绝大多数的小说和电影电视剧都以此为起点，重组、塑造新的故事。本书最重要的是启发了梁羽生、金庸和张彻等人，对于后世中国的民间集体记忆影响极大，特别是多次被改编为影视剧。
这部结合了奇诡武侠与浪漫奇情的异色文艺片，被公认为楚原拍摄国语作品中的最佳代表作，英、法电影杂志曾选为当年世界十大名片之一。邱刚健的剧本讲述了一个比较新鲜特异的故事，全片结构完整，映象瑰丽，楚原拍来得心应手，洒脱自如，处理出一部具有独特风格的电影。剧情讲述少女爱奴到一家客栈寻找情人纪德，不幸遭抢劫，被运到四季春妓院强迫当妓女。她曾反抗但不成功，于是把一腔仇怨发泄到嫖客身上，凡是嫖过她的人都被她借机杀死。纪德到衙门里做了捕快，他怀疑爱奴是杀人凶手，却找不到证据，于是去找爱奴。妓院老板娘春姨视爱奴为自己的一块瑰宝，还爱上爱奴。而爱奴由于不能爱纪德，便接受了春姨的爱，两个女人保持一种暧昧的关系。阴险狡诈的春姨最终利用接吻之际，毒死爱奴。何莉莉与贝蒂在片中的接吻场面，在当时的社会风气下，曾惹起了很大的争议。
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