从经典走向野逸——夏国贤书法印象

cyancn

  
  从经典走向野逸——夏国贤书法印象  （原载《夏国贤书法作品集》）  ●汪小玲●  认识夏国贤，是从十年前开始的——  那年夏天，我大学毕业应聘到江阴工作，其时正逢江阴举办书法展，作为书法爱好者的我自然免不了去观赏一番，在观赏时我被一件精美的行书扇面作品吸引了：那丰富多变的用笔方法、律动自然的书法线条、跌宕起伏的笔画走势、潇洒奔放的字形结构，表现为典型的北宋苏东坡文人才子般的书法风格，体现了一种潇洒豪迈的精神风度。作品书款为：夏国贤。  在与江阴书协接触后，我认识了作为书协主席的夏国贤。在与他交往中，我得以拜读他更多的书法作品，自然也就对他的书法创作有了全新的、更为深入的认识：他书学苏东坡，并非仅仅着眼于书法、“书中求书”，而是兼从他的哲学、诗词、散文、音律、鉴赏等各个方面全方位观照书法，揣摩和体会其中所蕴涵的人格魅力与思想才情，因此，他对苏东坡书法的学习，较其他人更能切中其中三昧。实际上，他对苏东坡书法的选择也并非最终目的，而是一种手段、一种以它山之石工己之玉的、完善自我书法风格的手段。同时，他的师法对象也不仅限于苏东坡一家，而是广集诸家：在能代表他个性风貌的典范作品中，我们既能体会苏东坡、米芾等宋代名流的才情，也能发现孙过庭、颜真卿等唐人风范，同时晋人法度也蕴籍其间……。由此不难推想夏国贤对魏晋唐宋人书法的浸淫日久、以及对经典书法作品的执着推崇。  正因为对经典书法作品的执着推崇和日久浸淫，夏国贤书法获得了书法界的广泛认同。他的作品自1995年参加“全国第六届书法篆刻作品展”、“全国第六届中青年书法篆刻家作品展”以来，迄今已在各种重大展事中多次展出，并于1999年荣获联合国教科文组织颁发的金奖。由此，夏国贤确立了自己在书坛中的地位，成为一位耳熟能详的知名书法家。  近年来，夏国贤的书法风格似乎正在发生某种转变。虽然，圆熟的中锋用笔、圆润自然的笔画形态、严谨有序的文字形体、和谐统一的形式美感仍然是作品的主调，但是，生辣的运笔、解散了的笔锋、墨色的浓淡变化明显增强，甚至有时自然状态的和谐美也被对立与冲突所取代！这说明：夏国贤的书法正在由经典走向野逸！——我们从他案头摆放法帖的变换或许也能了解这一点：在其案头原来多见晋唐宋人手迹，而现在往往可见王铎、陈道复、孙慎行、担当等明清隐士的遗稿。  书法创作离不开对传统的继承和学习。在我看来，一切优秀的古代书法作品都是传统书法的有机组成部分。然而，中国古代优秀书法作品浩如烟海，以个人微薄之力不可能实现对传统的“一网打尽”，这就要求我们书法创作者以理性现实的态度对待传统，一方面要注意选择那些足以代表一个历史时代书法水平的、被世世代代奉为圭皋的“经典作品”为学习的范本，另一方面，要紧密结合自己的创作实际水平——作为初学者，当以唐人书法规范手脚，以形成书法法度意识；对于法度意识较强、具备一定创作能力的人来说，可以兼顾魏晋两宋，深入系统了解书法笔法的发展演变；对于已系统了解书法笔法、具备相当创作能力的人来说，则应注意吸收明末浪漫主义书法之涵养，体验书法抒情冶性、张扬个性的艺术真义。从这一点来说，夏国贤从经典走向野逸的书风转变实际上就是在继承、学习传统的道路上向前更进了一步，确切地说，是向书法艺术真义更加靠近了一步！