郭新民：诗书画三绝并进

汾阳文脉

郭新民，号宁武关人、仁伦堂主。自幼喜爱文学艺术，上世纪70年代中期开始文艺创作，1992年加入中国作家协会，系中国作家书画院副院长、中国美术家协会会员、中国书法家协会会员、中国书协维权鉴定委员、中国摄影家协会会员、中国职工摄影家协会常务副主席、中国诗歌学会常务理事，山西省文联副主席、山西省书法家协会顾问，山西大学、山西师范大学兼职教授。曾出席全国第八、九、十次文代会、作代会，参加过第12届“青春诗会”和首届“青春回眸”诗会。著有《一棵树，高高站着》《花开的姿势》《郭新民抒情诗选》《治县之思》等各类专著十余部。荣获首届中国艾青诗歌奖、《人民日报》征文一等奖、“赵树理文学奖”等各类大奖数十项。



郭新民：诗书画三绝并进

文/李仁虎 （新华社内蒙古分社社长）

郭新民公务繁忙之余，修身养性，情趣高雅，潜心翰墨，读书悟道，尤喜读书、写字、画画、作诗，其诗书画造诣非凡不俗，人称三绝并进，独领风骚。儿时喜好，童子功深，40年笔耕不辍，至中年，书画渐臻成熟老到，诗歌更是成果斐然。

郭新民画竹胸有成竹，浓淡疏密，瘦劲孤高，构思在前，意发笔至。画竹实乃绘其心性、志趣，其竹或洒脱、自信，或在狂风霜雪中不低头、不屈服，刚洁而疏直。其有诗为证：“明堂清风摇坚劲，翠竹新笋养精神。乐得其所忧其所，浩然正气俗世尘。”当代著名书画家陈巨锁评说：“曾见所绘墨竹条幅，疏枝临风，劲节干云，密叶相交驳，飒飒而有声。”

郭新民的画设色大胆，常用红色或蓝色描绘太行山，用点、线、染、泼法描绘山峦，用皴法、积墨法表现岩石的肌理、质感，用骨法和工笔描绘松柏的苍劲。笔墨酣畅，气势雄浑，意趣高远。





其从小受父亲影响，工临碑帖，童子功深，由颜柳体练笔入门，于真、草、隶、篆的临摹中，择章草为爱。高中到插队期间，师从大家陈巨锁临学章草，自悟“学生不可能超越老师”，乃用功潜临“二王”、怀素、米䒥，亦致力于今草。郭新民善浓墨，亦善用燥笔，浓墨处凝重沉稳，神采外耀；至于燥笔，则以迅疾遒劲的笔势笔力，有时更是涩笔力行，形成枯涩苍劲的墨痕，显得气势雄劲。

郭新民是感性的，也是理性的；是冲动的，也是克制的；是热情的，也是冷静的；是超脱的，也是现实的；是小情调的，也是大胸怀的。作为官员，他严谨务实，作为文人，他浪漫豪放；身在官场而不浊，处于江湖而自律；得意时不张狂，失意时不懈怠；敏感而有激情，聪明而重情义。谢冕先生说：“读郭新民的诗，觉得他是一位感情细腻的人，他有着年轻的心态，写着非常清丽的诗。他的诗质朴、清新，没有矫情，有着感人至深的沉重，有一种朴素的、自然的美，其中蕴含着看似浅显却隽永的道理。”叶文福先生说：“郭新民的诗有一种黄土高原的自带苍凉、冷漠、浑厚和岁月的穿透感……他坐在那里，就像太行山坐在那里；他的诗卧在那里，就浑似黄土高原卧在那里。”郭新民自己说：“诗应该从诗人的心灵之中溢出来，从血液之中流出来，从激情之中溅出来。”澎湃的激情一旦和敏捷的思维相撞，不发乎书画，便施乎文章。郭新民挟着唐风晋韵，裹着皇天后土，滋养才情，在诗、书、画的自由世界里驰骋纵横。

（节选）