文化文献：赖少其成就与地位还远没有被充分认识

谱文整理

一列火车急迅向前，一根根电线杆、一处处美景正在前头，车上的人以为这便是“前方”。但不多时，这种“前方”便被列车远远甩在身后，不见了踪影。

这个浅显的常识，被梁照堂拿来比喻艺术———很多人乐于追新，误以为最前沿最时尚的东西才是最可贵的，但其实，“新”与“时尚”终将被淘汰。为此，他把艺术的理想设为行车中的远山———远山不会新潮也不会落后，永远处在那里。梁照堂说，他眼中的远山屹立在渊深的文化传统里，是“厚德载墨”也是“气韵生动”。 “余生能望着远山走，也算无憾了；即使只望见一抹绿影，心底也踏实了”。

语录

在拍卖会上拍得高价的作品，并不一定具有很强的艺术性，它需要历史的考验。所以，画家应该从历史的角度来看待自己的创作，切忌因为自己的作品一时卖个好价钱就沾沾自喜。画家要创造的不是‘价’，而是‘值’。如果一味钻进‘钱’里面，最后只能剩下‘浅’了。”

———梁照堂

谈书法

不重视书法，就是不重视传统

收藏周刊：您是一位才学全面的艺术家，不但是绘画能手，在理论、书法、篆刻均有不俗建树。且看您的书法艺术，恢宏开拓、朴拙厚实，如一曲强强乐章。这样的风格与岭南美术多少有点格格不入，这到底是如何形成的？

梁照堂：在生活中我是一个温和的人，但是在艺术上却有自己的个性，不愿随波逐流。年轻的时候，我也喜欢画一些灵秀的作品，后来随着社会阅历和年纪的增长，我对中国文化理解进一步加深，我越来越对老辣的东西有兴趣了。如果说艺术创作方面的遗憾，我唯一后悔的就是自己走如今这条朴拙厚重的路子还是有点晚。

收藏周刊：书法之于书画到底有多大的意义？岭南一位著名艺术家曾表示，画家画画要保持审美的独立性，不应让书法喧宾夺主。您如何看这样的观点？

梁照堂：不重视书法，就是不重视传统，甚至是不了解传统，那还期望绘画有多长足的发展？

收藏周刊：岭南画家的书法水平如何？以书入画的艺术家多不多？

梁照堂：北京文化以延伸、继承为主，广东文化以改变、革新为主。广东文化是一种“革命”文化，提倡颠覆以往，重新创作。在这样的情势下，没有革书法的命就已经很不错了。以书入画的典型艺术家是赖少其。他学国画很晚，应该是“干部书画”，但一出手就不凡。我想，赖老的成就与地位还远远没有被充分认知，他真是岭南的骄傲。

收藏周刊：您能不能向读者提出研习书法的建议？

梁照堂：碑帖中的《石门颂》、《好大王碑》、《泰山金刚经》以及金文、钟鼎文都是我非常喜欢的。如果能把这几样碑帖练好了，书法的路子就走正了。

谈名利

帽子越戴越大，会被别人笑话的

收藏周刊：您画鸽子独树一帜，有“鸽王”之称。您自己喜欢这个称呼吗？

梁照堂：还有的画册说我是“艺术巨匠”，帽子越戴越大，我想都不敢想，会被别人笑话的，不建议用，用了只会适得其反。除了血压高，我什么都不高，绘画不高、书法不高、工资不高……（笑）

收藏周刊：炒作在当下艺术界司空见惯，一些人动不动就加上“著名画家”的旗号。您如何看这样的现象？

梁照堂：陆游说“功夫在诗外”，现在很多人的确都把功夫用在了“诗外”———把精力放在粉饰、打扮、吹嘘等商业手法上，借此膨胀自己的名和利，还美其名曰“自我包装”的“现代意识”，堂而皇之诈名骗利。这就与提高自身修养的“功夫在诗外”南辕北辙了。中国自古就重视人品与画品的统一，当下应继续讲“厚德载墨”。

收藏周刊：很多画家都想在北京在中国美术馆办展览，认为只要在北京有了地位，就可以在全国出名。您如何看这样的现象？在您看来，市场与艺术是什么样的关系？

梁照堂：只有经得起历史考验的作品才是真正的作品，这样的作品艺术性和市场性二者皆有。在拍卖会上拍得高价的作品，并不一定具有很强的艺术性，它需要历史的考验。所以，画家应该从历史的角度来看待自己的创作，切忌因为自己的作品一时卖个好价钱就沾沾自喜。画家要创造的不是“价”，而是“值”。如果一味钻进“钱”里面，最后只能剩下“浅”了。

收藏周刊：在艺术交易发达的今天，画家讲“市场”，也应是合理期望吧？

梁照堂：你知道什么人最讲“市场”吗？是家庭主妇，她们把“市场”挂在嘴边，常说“这个市场的菜便宜”、“那个市场的肉靓”……艺术家们如果也很在意“市场”，那成了什么？

谈教育

从来没拿自己的作品给学生做示范

收藏周刊：五年前，陈永锵发表了《“伤害”梁照堂先生及其忠实弟子》，称您“是一个好老师但不是一个好教师”，理由是您的学生画风书风与您如出一辙，甚至像是一个模子里挤压出来的“照堂牌产品”，而且越是优秀的学生越是像“梁照堂第二”。这篇文章在画坛引起风波，您回过头来如何看这篇文章？

梁照堂：据我所知，这是锵哥2002年的文章，到了2008年才发表出来。我和锵哥都是好朋友，争论没有影响到友谊。现在的批评界基本是表扬，最缺乏的就是发自内心的批评。因此，我很珍惜也很尊重锵哥的这次批评，尽管批评还没完全到位。

收藏周刊：此话怎讲？他赞同他的批评吗？

梁照堂：每个学艺的青年，都会有点反叛精神，也都早已了解齐白石的那句名言“学我者生、似我者死”，假如他们真的和我画的一模一样，我倒佩服他们的这种“不怕死”的精神了。但很多跟我学书画的学生画得一点不像我，但大家对这部分人都视而不见。我自己从来没有拿过自己的作品做示范，他们一临我的画，就被我骂得一塌糊涂。

收藏周刊：您刚才称“从来没有拿过自己的作品做示范”，那么上课时怎样教学生的？

梁照堂：其实没有一个学生看过我画画，我在课堂上也很少具体讲该怎么去画，而是给他们传授文史哲知识，提升他们的文化修养。我的思想和看法会潜移默化地影响我的学生，例如我很佩服八大山人的创作，我的学生也会不由地去学八大山人，一百个学生就有一百个八大山人。他们哪里学我了啊，只不过是学了八大山人，我只不过是个中介公司。我不喜欢“揠苗助长”，但我乐于“移树助长”，把八大山人、齐白石、黄宾虹移到学生身上。